这是首部系统讲述粤乐宗师吕文成一生与粤乐变迁的纪录片。影片以粤乐发展路径和时代变换为背景，融合纪实探访，搬演重现，以写意性表达、散文体叙事、配音式自述等多样方式推进叙事，反映了吕文成对粤乐、粤曲、粤剧乃至中国民族音乐的深远影响，深刻呈现了以粤乐为代表的中国音乐人薪火相传、生生不息，不断丰富“中国乐派”内涵外延的传承精神和创新精神。本片获2024深圳青年影像大赛国际单元评委会特别作品奖、第29届亚洲电视大奖“最佳导演”“最佳摄影”“最佳剪辑”三项提名、入围第29届上海电视节白玉兰奖“SHOWCASE官方展映单元”、第四届华语音乐影像志金奖和音乐人物传记奖等多个奖项。
刘薇，担任《弦外之音》导演。从事纪录片导演工作15年，创作《弦外之音—粤乐宗师吕文成》《制造时代》《医院里的故事》《味道中山》（第一、二季）等20余部涵盖人文、历史、自然、社会现实等不同类别的纪录片，多次获得行业重要奖项。
李柯锋，担任《弦外之音——粤乐宗师吕文成》联合导演。从事纪录片导演工作多年，参与创作多部有影响力的影视作品并屡获殊荣，代表作有《弦外之音—粤乐宗师吕文成》《穿越时空的信仰》《深中通道》《传世匠造》等。
卢家强，担任《弦外之音》剪辑指导。在创作中善于与导演、摄影师等团队成员沟通协作，代表作《醉龙》《骑行远方》《制造时代》、央视百集文献纪录片《山河岁月》《传世匠造》《深中通道》等。
九龙城寨是曾经存在于香港的一块神秘之地。本片尝试挖掘这个传说中“三不管”之地的真实故事，通过研究者的讲述、居民的分享、以及画面上对九龙城寨历史场景的重构，呈现出九龙城寨的多个面向，包括居民间的守望相助，“黄赌毒”泛滥时期的黑暗，中英关于九龙城寨的多次博弈，城寨拆迁带来的社会影响，以及流行文化中赛博朋克对九龙城寨概念的借鉴与参考等，展现出其时香港人的气质与性格。
黄博，中国传媒大学广播电视艺术学研究生毕业后，进入中国中央电视台担任综艺节目、真人秀及大型活动导演，曾参与十几部大型综艺真人秀等节目的策划与制作。后加入凤凰卫视香港专题部，担任纪录片主编及撰稿。其纪录片创作题材涵盖社会、经济、历史等各方面。2021年主编的纪录片《数字丛林——香港虚拟货币行业观察》入围2021年中国纪录片学院奖（CAADF）及2022年曼谷国际纪录片奖（BKK DOC 2022）
本片以数字技术与 AI 为核心驱动力，构建起传统美学与现代科技深度融合的创作体系。在技术应用层面，团队运用先进的交互引擎技术，让观众可通过手势、触控等方式沉浸式探索画面中的山水城市场景，如缩放查看亭台楼阁的榫卯结构，或触发季节变换感受 “春山淡冶而如笑，冬山昏沉而如睡” 的意境；AI 技术则通过分析海量古画、服饰文献，精准还原不同朝代华服的纹样细节 ——从盛唐襦裙的联珠纹，到明清马面裙的百褶工艺，甚至能模拟布料随风飘动的动态效果；三维动画技术则打破传统水墨画的平面局限，让山水层次更立体，人物行走于亭台水榭间时，还能呈现 “步移景异” 的视觉体验。团队创作的核心目标，是通过技术赋能让传统文化 “活” 起来，以数字叙事方式实现历史记忆与当代审美的共鸣。
王晋宁，电影导演、数字文旅设计师，北京电影学院互动娱乐教研室主任，澳门科技大学数字媒体博士，主要研究方向为智能影像创作、数字影游融合创作、VR电影。
郭静，数字影像设计师、AI影像艺术家。北京理工大学智能数字专业博士，英国伦敦艺术大学硕士，中央戏剧学院学士。2023国家艺术基金培训项目毕业。研究方向为AI人工智能影像、VR数字演艺、数字人等。
本片聚焦福建游神文化青年传承者姜忠平与志同道合的小伙伴们在游神路上的风波与欢畅，勾勒出他们因民俗文化结缘、结交、结果的历程，从他们身上逐渐揭开游神民俗活动的真貌，展现Z世代年轻一代在文化传承中的困惑与怅惘，以及坚持传习和发扬游神文化的热爱与情怀。
周艺婷、于彦厅，毕业于山西传媒学院广播电视编导专业。纪录片《且听鹿铃》入围第十三届中国纪录片学院奖，荣获第十五届海峡影视季——第八届海峡两岸青年网络视听优秀作品展最佳网络纪录片、第十七届小康电视节目工程推选活动“年度小康题材专题(含系列)节目”类别最佳作品荣誉、入围第十三届中国纪录片学院奖等十几项荣誉。作品《造星星的人》获第六届“大创慧谷”大学生创业创新大赛暨大学生微电影节最佳纪录片奖、“第十届亚洲微电影艺术节”纪实影像(纪录片)单元优秀作品等十几项荣誉。作品《All she is》获得大学生广告大赛全国三等奖，山西省二等奖等荣誉。作品《没有口罩就完蛋》提名K.O短片创作赛Round5最佳声音设计奖和最佳摄影奖。
本片从“疆二代” 邵卫东的视角铺开故事脉络，讲述东哥对塔克拉玛干沙漠融入日常深情的热爱——沙漠的昼夜更迭、风沙的起承转合，都是他心底最真切的眷恋。这份热爱也延伸到当地民族乐器上，成为他投身乐器保护与传播事业的核心动力。影片叙事核心紧扣铸牢中华民族共同体意识这一主题，而邵卫东正是串联起这份情感的关键。大家口中的“东哥” 主动向当地 “农民艺人” 靠近，用真诚与热忱打破隔阂，将彼此的手紧紧牵在一起。他的努力既是对民族乐器的守护与推广，更让不同群体在文化共鸣中凝聚力量，生动展现出中华文化兼收并蓄的多样性。
穆斯塔帕・穆提拉，毕业于新疆艺术学院传媒学院，独立影像创作者。作品多次入围重要影像类活动，包括亚洲国际青年电影节最佳纪录片奖、第十四届中国纪录片学院奖等，亦入选 “影像新疆” 电影短片推介展映活动。秉持对简单质朴影像的偏爱，擅长在作品中挖掘并呈现真实情感，这一创作理念也融入《塔克拉玛干的声音》的创作之中。
植物与人类的世界相互缠绕、相互影响。在中国云南景迈山，植物编织了布朗族人的物质世界和精神生活。人们相信部分乔木具有改变天象的神力，草本植物可用作食材和草药，芭蕉叶既是人们与祖先之间进行沟通的精神媒介，也是生活中不可或缺的物质产品。本片旨在展现布朗族人与各种野生植物之间的多元关系，通过植物音乐的实验性媒介，试图将植物呈现为一个主体，而不仅仅是人类活动的客体，将西南大地上人与植物相依相生的故事娓娓道来。
刘晓慧，人类学纪录片导演、策展人、人类学研究者，德克萨斯大学奥斯汀分校人类学博士在读。以声音和影像媒介作为表达工具，她关注人与植物的关系、原住民信仰文化、气候变化等议题，其艺术创作致力于探索多物种研究的叙事和实践边界。独立执导纪录片《三个世界》入围2025英国皇家人类学电影节、获得第四届华语音乐影像志展映-最佳声景奖、2024广西民族志影展暨非遗影像展-新锐单元优秀影片，被中国人民大学人类学影像库、广西民族博物馆、中国民族博物馆收藏。
生活在四川省珙县观斗上寨的苗族，其祖先从远方迁移而来，上寨的人们世代传承着一项习俗：老人去世时，举办的葬礼是第一次祭祀，三年或五年后根据家庭能力，再举办一次名为“除灵”的仪式。苗人坚信人离世后一定要举办一次神圣的除灵仪式，灵魂才能彻底摆脱束缚，前往祖先生活的地方，获得真正的自由。
上寨村民杨思明的母亲王玉鲜离世，他想为母亲举办一场盛大的烧灵仪式。距离母亲去世六年后的2024年元旦，杨思明终于举行了母亲的除灵祭祀仪式。
刘郡汐，四川师范大学在读研究生。长期深耕中国西南各民族历史文化领域，致力于以人类学田野调查方法为根基，用影像为媒介，细腻捕捉各民族在时代变迁中的文化坚守与生活样态。创作始终平衡学术视角与人文温度，既注重对文化现象的深度观察与理性记录，也擅长挖掘个体故事中的情感共鸣，作品曾入围北京国际电影节。
田垚，人类学纪录片研究者，作品曾入围北影节等多个影展，专注于拍摄探索和记录苗文化的深层结构与多样性。在镜头下，放大真实而细腻的生活场景，捕捉那些不经意间流露出的情感和传统。
广西三江侗族自治县良口乡的和里村、南寨村这两个村子关系十分密切，常常被统称为“五百和里”。“五百和里”的村民们有自由恋爱的传统，青年男女一般是通过“行歌坐夜”“玩山”等集体交往活动相识、恋爱而缔结良缘，彻底改变了过去姑舅表婚和婚后“不落夫家”的习俗。“五百和里”男女青年结婚，仍然还保留着比较传统的仪式，分为接新娘进门、办喜酒、送新娘回门三个环节。婚姻缔结过程主要包括换挡、请媒提亲、订婚、结婚、说亲、送衣服、接新娘、办酒席、送聘礼、送新娘等礼仪程序。
杨忠平，中国摄影家协会会员，广西摄影家协会会员，三江侗族自治县摄影家协会主席。2023年，专题摄影作品《千年糯香-三江侗族稻作文化》入选平遥国际摄影大展；2024年，摄影作品《千年糯香-三江侗族稻作文化》、《侗族亮布制作技艺（服饰）》、《侗族鼓楼文化》、《侗家木楼》被中国民族博物馆收藏；2024年，影片《“五百和里”婚俗》被广西民族博物馆收藏；2025年，《千年糯香——三江侗族稻作文化》获第六届“故乡的路”中国少数民族摄影师奖。
在线客服
电话咨询
官方微信
返回顶部
