当每一个青春的故事泛起微光，便汇成了这条青春的星河。这是青春最好的模样。
“反光板再往左走一点，对，就在这个位置！镜头顺势下移，带出男演员。”近日，河北省高校“青春剧本”微短剧展演大赛第二季艺术顾问、青年导演张佳辛来到河北师范大学《八时拾伍》剧组进行现场指导。他指导着负责摄影和灯光的同学调整着镜头角度和反光板，让阳光一部分打在反光板，反射在女演员的面部，另一部分精准地打在镜头前景八路军战士的身上形成轮廓光，这场“跨越80年的时空对话”在光影中格外醒目——这是整部微短剧最具冲击力的镜头之一。
《八时拾伍》讲述了一位现代大学生念禾与战士岳征跨越时空相遇的故事。作为第二届河北省高校“青春剧本”微短剧展演大赛的剧本入围作品，该剧吸引了全校师生的广泛关注。
拍摄现场，饰演女主角念禾的文学院学生李佳彤在校园里骑着车子，突然发现路边竟出现一位受伤的战士。她细致揣摩着从疑惑、自我怀疑到震惊的每一层情绪：“没做梦！真的是穿越过来的战士……”而在一旁，身穿军装、额头带着逼真伤痕的孙逊已完全进入男主角岳征的状态，他倚靠着雕塑，强忍伤痛，从喉咙中艰难挤出：“水……”跨越八十年的两个青年人，在这样的场景中相遇了。
“这场穿越戏，我们前前后后打磨了很久。”编剧兼导演郝蕴涵介绍，“要让两个时代的碰撞既自然又震撼。当00后大学生遇见同龄的战士，不仅是时空的交错，更是两代年轻人的对话。”为了演好岳征这个角色，剧中男主角岳征的扮演者孙逊做了大量功课。“我查阅了很多抗战时期的战士日记，力求走进角色的内心”。他表示，表演过程中不仅仅是简单的演，而是试图成为那个时代洪流中的一分子。
河北师范大学外国语学院党委副书记、副院长霍晨静全程关注着该剧的拍摄进展。“这一季赛事中，我们发动了全学院学生都参与了剧本创作，”她告诉记者，“看到同学们在38度高温下依然保持着饱满的创作热情，这种精神令人动容。”
张佳辛导演对学生的表现给予高度评价：“他们用年轻一代的表达方式诠释历史，既有青春活力又不失历史厚重，这种创新正是我们大赛所倡导的。”拍摄间隙，他还和同学们分享了自己入行时的趣事，现场笑声不断。
随着最后一个镜头完成，现场响起热烈掌声。这部凝聚着00后创意与诚意的作品，不仅是一次专业实践，更是一场跨越时空的青春对话。正如张佳辛导演所说：“当年轻人用心感受历史，过去与现在就会产生最动人的共鸣。”
河北省高校“青春剧本” 微短剧展演大赛第二季正火热进行中。当红色记忆遇上大学生的镜头，一场关于青春的影像盛宴已悄然启幕！
“青春片场探班记”系列视频——以专业导演、新闻主播的独特视角，走进高校的微短剧拍摄现场，全方位解锁大学生创作背后的精彩故事。
在这里，每一个镜头后面都藏着年轻一代的深度思考，每一次对细节的打磨都写满成长的诚意。
“卡！这场戏情绪很准，下一场转阶梯教室！”随着导演一声指令，河北传媒学院《青春的自主对焦》剧组的拍摄片场里，剧组成员们短暂放松下来，有的调试拍摄设备，有的和演员核对台词，忙碌中透着十足的专注。7月29日，纵览新闻主播张子涵走进河北传媒学院《青春的自主对焦》剧组，近距离感受这部青春题材作品的拍摄日常，在镜头转动、光影调试间，触摸剧中关于梦想与成长的真实温度。
《青春的自主对焦》以当代年轻人的成长为核心，讲述他们在亲情期待与个人梦想间寻找平衡、破解困惑，最终用勇气追逐心之所向的故事。“这是我们第一次尝试聚焦‘梦想与亲情平衡’的青春故事，对大家来说是挑战也是成长。”“很多年轻人都会在‘家人期待’和‘自我喜好’间纠结，我们想通过轻松的叙事，把这种真实困境拍出来，让观众看到坚持与理解的力量。”该剧剧本指导老师李艳丽谈及创作初衷时说，对参与创作的大学生而言，这既是一次创作挑战，更是一场关于青春的自我表达。
“你想想，当你不敢跟家人说自己的想法，又怕朋友不理解时，声音会是怎样的？应该带点委屈，把那种‘想说又不敢说’的纠结放出来。”在阶梯教室拍摄的室内戏更注重演员情绪的细腻表达，负责此次剧本拍摄制片人的李璇老师全程守在监视器旁，不时上前与饰演女主角李朝阳的河北传媒学院音乐剧专业大一学生杨慧沟通，老师还现场示范语气与神态，手把手帮她调整状态。在李璇老师的指导下，杨慧重新酝酿情绪，眼神里的迷茫与坚定渐渐交织，一步步走进角色内心。
摄像团队也趁着调整间隙，和主播分享拍摄技巧。“现在演员情绪到位了，镜头要跟着她的动作走，细节才能传情。”摄像师指导着主播张子涵体验摄像工作。摄像师一边讲解，一边让张子涵试着扶稳摄像机。跟着演员的动作缓慢移动镜头片刻后，张子涵笑着说道：“手要稳、眼要准，还得跟上情绪节奏，这摄像机拿在手里，比看着沉多了！”
在拍摄过程中，主播张子涵又体验了一把“录音师”的日常。“线度，既不能穿帮，又要收清声音！”录音师顾海亮耐心指导。主播伸直手臂举起杆子，坚持几分钟后就觉得胳膊发酸：“原来收声不仅要力气，还得时刻注意镜头位置，我得一直盯着话筒，生怕不小心‘穿帮’，真是个技术活！”
拍摄间隙，纵览新闻主播张子涵也和两位主演聊起了拍摄心得。饰演“小太阳”温栀的周羽嫣，是河北传媒学院24级音乐剧专业学生，她坦言道，最大的挑战是背台词和表演风格的转换：“音乐剧表演更偏向舞台化，现在要丢掉以前的习惯，让动作和语气更贴近生活，一开始总找不到感觉。”但提到与角色的契合度，她笑着说：“我和温栀挺像的，她古怪精灵给人带来快乐，我现实里也爱逗身边人开心，帮大家排忧解难，说我是‘天选温栀’，我觉得没问题！”
而饰演李昭阳的杨慧也说到了表演模式转换的挑战：“音乐剧表演要一次过，但短剧是多机位拍摄，得反复拍好几次，还得一直保持住情绪，一开始还挺难适应的。”
“剧组成员们为了一个镜头反复调整角度，为一句台词仔细打磨语气的样子，我们真切感受到同学们对这部作品的用心与热爱。”剧本指导老师李艳丽说道。这部藏着青春与梦想的微短剧，最终会以怎样的模样与观众见面？让我们共同期待《青春的自主对焦》，期待它用最鲜活的故事，传递青春里独有的温暖与力量。
河北省高校“青春剧本”微短剧展演大赛第二季正火热进行中。当红色记忆遇上大学生的镜头，一场关于青春的影像盛宴已悄然启幕！
今日起，我们推出“青春片场探班记”系列视频——以专业导演、新闻主播的独特视角，走进高校的微短剧拍摄现场，全方位解锁大学生创作背后的精彩故事。
在这里，每一个镜头后面都藏着年轻一代的深度思考，每一次对细节的打磨都写满成长的诚意。
83年前，一位战士在雪村战斗中牺牲，怀中紧握一枚镶嵌着女子照片的小圆镜。2024年4月，他的遗骸被迁葬时，这面镜子依然清晰照见青春的模样。
83年后，大学校园里，一对年轻恋人因是否前往西北支教发生争执。女孩梓玉不理解男孩杨柳为何执意远去，直到她在高铁站刷到那则“烈士怀镜”的新闻时，才悄然有了答案，决定和男友一同赶赴西北。
这两段跨越时空的青春故事，在河北师范大学汇华学院师生团队创作的微短剧《心中的小圆镜》里交织。在中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年之际，河北师范大学汇华学院师生团队将这段感人故事被拍成微短剧，用青春视角诠释家国情怀的传承。
在题材选择上，该剧将肃宁烈士迁墓新闻与主人公西北支教的人物设定巧妙结合。“烈士遗骸紧抱小圆镜的新闻让我深受触动。”编剧刘文敬表示，“那位无名烈士守护的是心底最珍贵的记忆，而当代青年选择支教西北，则是将个人理想融入国家需要。虽然时代不同，但那份青春热血与家国情怀一脉相承。”剧中，女主角梓玉原本无法理解恋人杨柳支教西北的决定，但在了解小圆镜背后的故事后，她最终选择了与他同行。“这不是简单的儿女情长，而是新时代青年对‘许国’与‘许卿’的重新理解。”刘文敬说。
如何将“三个时空”（现代校园、抗战战场、跨时空对话）自然衔接，成了剧组创作的重点。身兼编剧、导演和摄像多职的传媒学部学生孟天依，将“小圆镜”设计成贯穿始终的线索：“现代戏里，它是手机屏幕上的历史遗物；抗战戏里，它是战士怀中的精神寄托；梦境戏里，它又成了连接两代青年的桥梁。”为了让情感更易传递，她还在镜头语言上巧下功夫：操场争执时，让梓玉站在路灯下、杨柳隐在阴影里，用光影差表现两人的隔阂；烈士托镜的特写镜头，特意放慢运镜速度，让指尖擦去镜上泥土的细节更显珍重；就连结尾两人手拉手奔跑的画面，也特意选在日落前的“黄金时刻”拍摄，让逆光里飘动的校服衣角，多了几分青春的热烈。
“微短剧创作构建了一个大情境，从艺术创作驱动现实认知，让学生们在‘做中学’的过程中追溯历史、感受人物、表达情感。”指导教师万传亮认为，在他看来，这次“青春剧本”微短剧展演大赛的创作不仅是一次艺术实践，更是一场生动的思政课。
该院文学部副部长郭晓芸指出：“小圆镜的故事让英雄变得更真实可感。烈士牺牲时还攥着心爱之人的照片，展现了他们作为普通人的温情一面，拉近了与学生的距离。这种真实感让爱国主义教育更加接地气、入人心。”
镜头里，83年前的小圆镜映着烽火，83年后的青春映着朝阳；镜头外，一群年轻学子用自己的方式，将历史的温度传递给更多人。让我们期待《心中的小圆镜》这部微短剧的成片吧！
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